Movimientos mecánicos y electronicos por distintos elementos y su influencia en el arte sensitivo haptico y auditivo.

Abstract

Esta investigación analiza la integración de movimientos mecánicos y electrónicos como conductores de transformación en el arte sensitivo, enfocándose en sensaciones hápticas y auditivas frente a la hegemonía tradicional de lo visual. En este sentido, se plantea analizar la creación de arte cinético con disposición autómata y el funcionamiento del objeto al incorporar características hápticas y auditivas, considerando la predominación del sentido de la vista en la interpretación de la obra y la concepción de lo bello como un resultado que puede dejar de lado el proceso creativo y las posibilidades de creación desde el no control. El estudio sostiene que la incorporación del cinetismo convierte a la obra en un espacio activo en donde el espectador deja de ser un observador pasivo para involucrarse físicamente en una experiencia multisensorial. Se fundamenta en la idea de recuperar la capacidad del cuerpo para interpretar el entorno mediante el tacto, que facilita una conexión emocional íntima, y el oído, que actúa como un radar natural de orientación, alerta espacial y supervivencia. Se busca una construcción del objeto a través de referentes como Enrique Estuardo, Jesús Rafael Soto y, especialmente, Zimoun, de quien se examina cómo la repetición modular de sistemas mecánicos simples como motores de corriente continua, cajas de cartón y elementos cotidianos genera paisajes acústicos y vibratorios complejos que, intencionalmente, no sucumben al control absoluto del autor. Se propone un enfoque donde la creación artística no es un acto automático, sino que emerge tras un primer impacto (idea) que requiere reflexión y sensibilidad, permitiendo que, incluso si la creación del objeto se subordina parcialmente al azar, la composición encuentre un equilibrio entre la materialidad, el mensaje y su morfología. El uso planificado de mecanismos y electrónica en el arte cinético consolida así un objeto cuyo funcionamiento y comportamiento pueden transformar la relación entre el ser humano, la obra y su entorno, dando lugar a una vivencia corporal, multisensorial y abierta a procesos que trascienden una interpretación centrada únicamente en lo visual o en una concepción tradicional de lo bello.